1–2Settimane
Lancio della palla
Il primo esercizio mette il personaggio in relazione con un oggetto. Studi la preparazione, il trasferimento di energia dal corpo alla palla e il modo in cui il resto del corpo segue e assesta il lancio.
Corsi · Percorso 3D · Corso 3 · Corso live in italiano · Autodesk Maya
03
Il personaggio comincia a interagire con il mondo.
Nel terzo corso del percorso 3D la meccanica del corpo si complica: il personaggio non si muove più da solo nello spazio, ma agisce su oggetti e ambiente. Lanci, sollevamenti e spinte ti insegnano a gestire peso, equilibrio, forza e collisioni; nelle ultime cinque settimane costruisci un action shot personale.
Prerequisito · Body Locomotion o livello equivalente valutato dal board didattico
Massimo 5 studenti per classeReview individuale 20–30 minQuattro esercizi, un action shot
Prima di iscriverti
Non devi scegliere da solo il livello: se non hai seguito il corso precedente con Vivo, invia la tua showreel. Il board didattico la valuta e ti indica il punto di ingresso più adatto.
Il programma
Il corso è costruito su tre esercizi di meccanica del corpo, ognuno consegnato e rivisto con il docente, seguiti da cinque settimane su un action shot personale.
1–2Settimane
Il primo esercizio mette il personaggio in relazione con un oggetto. Studi la preparazione, il trasferimento di energia dal corpo alla palla e il modo in cui il resto del corpo segue e assesta il lancio.
AnticipazioneTrasferimento di energiaFollow throughInterazione con l'oggetto
3–4Settimane
Sollevare un oggetto pesante costringe il corpo a ridistribuire l'equilibrio. Lavori sulla postura, sull'appoggio e sullo sforzo: è il peso a decidere il timing, non il contrario.
PesoEquilibrioSforzoPostura
5–6Settimane
Con la spinta di un oggetto entrano in gioco forza, attrito e resistenza. Il personaggio deve leggere come credibile nella tensione e nel rilascio, con il corpo intero impegnato nell'azione.
ForzaResistenzaCollisioneTensione e rilascio
7–11Settimane
Cinque settimane su uno shot d'azione personale, pianificato con il docente a partire dalla video reference e sviluppato attraverso blocking, splining e polishing. È il primo shot del percorso pensato per una showreel.
Pianificazione e referenceBlockingSpliningPolishing e consegna
Cosa ti resta
Peso, equilibrio, forza e collisione sono alla base di qualsiasi animazione solida. Dopo Body Action sai far agire un personaggio sul mondo che lo circonda, non solo muoverlo dentro.
Come si studia
Le classi sono da due a cinque studenti. Ogni settimana alterni spiegazione, pratica e revisione individuale, con il confronto diretto di un character animator professionista attivo nell'industria.
Giorni e orari della classe vengono comunicati prima dell'iscrizione, così puoi verificare in anticipo che siano compatibili con i tuoi impegni.
Personaggi e strumenti
Gli esercizi di Body Action usano i personaggi Vivo nati per la meccanica del corpo e gli shot d'azione. Davide e Manuela hanno un rig dotato di shapers, controlli che deformano i contorni del personaggio; Luca e Mario sono flessibili e semplici da usare.
I personaggi Vivo sono creati su misura per i corsi e integrano strumenti che semplificano il workflow, fra cui picker, IK/FK switch e match, space switch, reset e mirror pose. Restano disponibili anche dopo la fine del corso.
Insieme a Maya ricevi anche una licenza di animBot, il toolset professionale per l'animazione, per tutta la durata del corso.





Licenza Autodesk Maya inclusa per tutta la durata del corso. Al completamento ricevi un attestato di frequenza rilasciato da Autodesk.
Quando si parte
Prossima sessione: Autunno — lezioni da ottobre a dicembre, iscrizioni entro il 24 settembre. Classi da due a cinque studenti.
Giorni e orari precisi variano in base alla classe e vengono comunicati prima dell'iscrizione, così puoi verificarli prima di confermare il posto. Le lezioni si tengono in orario serale. Tutte le date dell'anno sono nel calendario delle iscrizioni. Se non hai frequentato il Corso 2 con Vivo, considera anche il tempo necessario alla valutazione della showreel prima dell'iscrizione.
Domande
Sì, se hai già il livello richiesto. Se non hai completato Body Locomotion con Vivo, invia la tua showreel: il board didattico la valuta e ti indica il corso più adatto. Il colloquio con uno dei fondatori non è una prova selettiva, serve a capire da dove parti.
Body Locomotion costruisce le basi della meccanica del corpo e della locomozione: camminata, corsa, salto. In Body Action il personaggio interagisce con il mondo circostante: lancia, solleva, spinge, e alla fine realizza un action shot personale in cui contano peso, equilibrio, forza e collisioni.
Sì, è pensato per questo. È il primo shot del percorso costruito con il flusso di una produzione: pianificazione, blocking, splining e polishing, con review individuali a ogni passaggio.
Sì. Creature Animation è un modulo facoltativo che si può frequentare in qualsiasi momento dopo Body Action: subito dopo, più avanti o alla fine del percorso.
Oltre alle 3–6 ore settimanali di incontri live, prevedi da venti a quaranta ore a settimana di pratica individuale, a seconda di quanto vuoi spingere. L'organizzazione è libera: molti studenti seguono lavorando part-time.
Gli incontri vengono registrati e restano disponibili insieme alle annotazioni delle review. Il corso è però costruito sul confronto live con il docente, quindi consigliamo di partecipare con regolarità soprattutto alle revisioni.
Sì: al completamento del corso ricevi un attestato di frequenza rilasciato da Autodesk. Vivo Animation School è Autodesk Authorized Training Center.
Nel percorso
Camminata, corsa, salto e camminata con personalità: la meccanica di base di un corpo intero.
Corso 4 · dopoSi comincia a recitare: emozioni e intenzioni trasmesse con azioni e gesti, senza parole.
Facoltativo, dopo Body ActionLocomozione dei quadrupedi: camminata, corsa, salto e un esercizio personale. Si può frequentare in qualsiasi momento dopo questo corso.
Il tuo punto di ingresso
Se non hai seguito Body Locomotion con Vivo, inviaci la tua showreel. Il board didattico valuta il livello e il colloquio serve a chiarire obiettivi, disponibilità e percorso, senza costringerti a ripetere contenuti che padroneggi già.